пятница, 8 октября 2010 г.

Шерлок Холмс (Sherlock Holmes)

На днях появился в российском прокате фильм Гая Ричи «Шерлок Холмс». В главных ролях, то бишь Шерлока Холмса и доктора Ватсона играют Роберт Дауни мл. и Джуд Лоу, соответственно. По итогам просмотра, можно сказать, фильм бодрый: взрывы, погони, драки, взрывы, пальба и шутки — все на месте. Безусловно, отечественный зритель не сможет уйти от соблазна сравнить современную интерпретацию приключений лондонского сыщика с фильмом нашего производства, где в главной роли снимался Василий Ливанов. Лично мое мнение, особо сравнивать не стоит, ибо жанры несколько иные. Сюжет фильма от Гая Ричи заключается,как это нетрудно догадаться, в поимке главного негодяя картины лорда Блэквуда, который мистическим образом воскрес после висилицы. В начале ленты Шерлок Холмс с доктором Ватсоном (который, как известно, вовсе и не «Ватсон», а скорее «Уотсон») изловили лорда-маньяка, а суд назначил тому висилицу в качестве меры усмирения, после которой сам Ватсон и определил кончину злодея по отсутствию пульса. А через день могильная плита на гробнице лорда была разрушена, а само тело исчезло.

Интересно взглянуть на актерскую работу или даже типажи актеров в фильме Гая Ричи, подобранных для ролей двух сыщиков. Тут, наверно, и заключается главная особенность восприятия нашими соотечественниками Шерлока Холмса и доктора Ватсона, сыгранных Василием Ливановым Виталием Соломиным. Джуд Лоу в роли доктора выглядит очень убедительно — статный, опрятный, мужественный и уверенный в себе доктор-ветеран афганской кампании. С детства не понимал роли доктора Ватсона, сыгранного Виталием Соломиным. Вроде исходные данные, посыл такой, что друг Шерлока Холсма должен вызывать уважение и излучать профессионализм в своей области, а на экране какой-то дядя-тютя в котелке. А тут, стало быть, отличный напарник для Шерлока Холмса. Сам Шерлок Холмс все таки вызывает противоречивые чувства, то ли по причине видеть в сыщике исключительно правильного человека, почти без вредных привычек (какого и сыграл Ливанов), то ли еще по какой-то причине. Хотя, как известно, Шерлок Холмс был не прочь побаловаться кокаином.

Холмс, как водится, постоянно подтрунивает над инспектором Скотланд-Ярда Лестрейдом. Диалог между ними, когда Лестрейд пришел выпустить Холмса из заключения:

Inspector Lestrade: In another life, Mr. Holmes, you would have made a great criminal.
Sherlock Holmes: Yes, and you, sir, a great police officer.
 
Вообщем, фильм, как уже говорено, бодрый, местами веселый. Холмс, как водится, постоянно подтрунивает над инспектором Скотланд-Ярда Лестрейдом. Думаю, мало кто пожалеет о времени, потраченном на просмотр фильма.

Старый новый год

Комедия «Старый новый год» 1980-го года выпуска рассказывает об проблемах жития советской интеллигенции и простого пролетариата. Действия картины перемещаются между двумя квартирами: в первой проживает инженер, если не сказать научный сотрудник, Петр Полуорлов (Александр Калягин), который перед Старым новым годом терзается на предмет излишней роскоши. Не хочет, значится, быть заложником вещей. Он строит всю семью (в составе жены, сына и тещи) и приказывает все лишнее выставлять в коридор. А ужинать смело предлагает на полу. Во второй квартире проживает семейство Себейкиных. Фамилии, как нетрудно догадаться, говорящие. У Петра Себейкина (Вячесла Невинный) на жилплощади присутствуют: жена, дочь, тесть и теща. Этот Петр — попроще. Трудится он рабочим на заводе по производству детских кукол. Тем не менее зарабатывает вполне прилично, в связи с чем перед праздником в квартиру завозятся разные предметы, призванные отождествляться с успехом хозяина квартиры, как то: пианино, холодильник, проводится городской телефон, вешается на стену новый ковер. Уже тогда, кстати, в фильме прозвучала фраза: «Что же вы его на стену-то вешаете, чай не в юрте!».

Удивительно, что «Старый новый год», на мой субъективный взгляд, показывают достаточно редко. С чем это связано — не ясно. Игра актеров, в особенности Вячеслава Невинного и Александра Калягина, просто блеск. Шутки, вставленные в грамотные диалоги, валят на пол. Может этот фильм редкий гость на телеэкранах из-за того, что в нем показывается? Ну, вполне успешная, веселая, жизнь простого рабочего в СССР. Достойное проживание работников умственного труда. Наверно, лучше и полезней показать по телевизору как все было плохо? Над этим в настоящий момент работают лучшие силы оставшегося кинематографа нашей страны. Далеко ходить не надо — достаточно взять последний фильм Павла Лунгина, который всячески промотировался на Первом канале.

Вернемся к фильму. Связующим звеном между квартирами выступает местный любитель выпить, он же по совместительству любитель пофилосовствовать, Адамыч (Евгений Евстигнеев). Он-то как раз и сводит двух Петров, их друзей Гошу и Васю, и отправляется с ними в баню, где по выражению Петра Себейкина: «Только и осталось одно место на свете, где без баб можно посидеть!». Отправиться в баню их заставили ссоры с женами и критическое отношение к своему быту. Там они делятся друг с другом своими горестями, критикуют своих жен, а после того, как пар выпущен, решают спокойно вернуться домой с букетом для жен.

Комедия из разряда обязательных к просмотру.

Паранормальное явление (Paranormal Activity)

Фильм «Паранормальное явление» снят, как утверждается, за 15 000 долларов и, соответственно, акцент сделан не на спецэффекты, а на мистическую неизведанную составляющую. Т.е. авторы решили: будем пугать тем, что не будем это самое страшное казать и держать зрителя в напряжении звуками и что, мол, вот-вот должно что-то произойти. Идея, надо признать, здравая, особенно учитывая бюджет картины.

Значится, фильме «Паранормальное явление» придан документальный вид — снимается большая часть сцен как бы самими героями ленты. Их всего двое, грубо говоря. Парень Мика и девушка Кэти живут, стало быть вместе в собственном доме. Она студентка, он — трейдер на бирже. Вообщем, оба тунеядцы, сидят дома и снимают друг дружку на камеру, которую Мика купил после того, как Кэти стала жаловаться на всякое странное, якобы происходящее у них в доме. Замысел был таков: запечатлеть на видео это странное и пугающее. Кэти по ходу фильма рассказывает о том, что в возрасте 8 лет к ней приходило нечто, дышало над кроватью и звало ее по имени. Потом у них сгорел дом по неизвестной причине, после чего на 15 лет обстановка вокруг Кэти более менее устаканилась. А тут опять началось. Девушка Кэти, вообще сказать, на протяжении фильма в основном прибывала в депрессии и кричала: «Мика, не ходи туда. Я прошу тебя!». Сам Мика тоже в картине не блистал ни умом, ни сообразительностью. Разве что спал подальше от входа в комнату, на другой стороне кровати, чтобы за ногу стаскивало Кэти, а не его.

Сперва все всерьез восприняла только Кэти, вызвала некоего дядечку, представившегося психоаналитиком, но он заявил, что происходящее не его специализация, но у него есть нужный друг — демонолог, вот он-то уж точно то, что им надо. Тот в раз наведет порядок в их доме, вот, мол, держите телефон. Мика потуги своей подруги поднял на смех и заявил, что никаким демонологам звонить никто не будет, он сам все держит под контролем. Через пару дней, правда, он изменил точку зрения, но демонолог уехал оказывается по другому вызову, предоставив молодую парочку самим себе.

Создателям картины удалось показать такую атмосферу, что порой не замечаются некоторая глупость и абсурдность всего происходящего, настолько фильм затягивает. Лучше всего в фильме проявило себя нечто, которое яростно стучало то в стену, то в дверь и вообще вместе с авторами фильма воплотило всякие детские страхи.

Гран Торино (Gran Torino)

В фильме «Гран Торино» Клинт Иствуд выступил и как режиссер, и как актер. С обоими ролями справился, как это у него водится, на крепкую пятерку. В картине рассказывается о пожилом ветеране войны в Корее Уолте Ковальски, потерявшего жену и не понимающего сыновей. А вернее сказать, не желающего их понимать. Для себя Уолт уже определил жизненные приоритеты, он знает как должен жить мужчина, если тот хочет считаться мужчиной. Уолт понимает в чем сила и правда.

Некоторые спросят, о чем фильм «Гран Торино»? Фильм «Гран Торино» ровно о том, что если хочешь что-то изменить в окружающем тебя мире, начни с себя. Вот Уолт Ковальски не ленится ухаживать за своей лужайкой перед домом, дивясь как это новые приезжие соседи-азиаты запустили свой газон. Конечно, в фильме полно поводов для размышления и о межрассовых отношениях. Известно, что США — государство многонациональное, и, как это принято, в демократических странах, отношения между национальными группами регулируются строго в демократическом ключе: приезжие сбиваются в банды по национальному признаку и терроризируют «свои» районы.

В фильме показывается история взаимоотношений Уолта Ковальски с соседским парнишкой по имени Тау. Сперва этот Тау, пытался угнать раритетную модель «Гран Торино», но был застигнут врасплох хозяином. После чего, семья Тау заставила ходить мальца в течение недели к Уолту, чтобы всячески помогать, дабы искупить вину. В начале ветеран скептически отнесся к этой затее, но после долгих уговоров родни пацана, принял этот добрый жест. Но по сути, он не собирался загружать Тау какой-то полезной работой. Он давал ему задание считать птиц и всякую другую ерунду. Но видя его характер и старания потихоньку начинает учить его жизни: как вести себя в той или иной ситуации, как должно разговаривать мужчинам между собой и пр. Ну и вроде как берет над ним шефство.

Уолт Ковальски не понимает своих сыновей, работающих в банках. Он считает, что гражданин свой страны, должен не лапшу на уши вешать своим согражданам, а трудится на производстве. «Гран Торино» — автомобиль стоящий в гараже у Уолта Ковальски, который собрал его своими руками на заводе Форда. Кому он достанется, вы узнаете в финале картины. К просмотру — обязателен.

четверг, 7 октября 2010 г.

Бутылка (Bottle)



Короткометражный анимационный фильм, который вышел в финал "Vimeo
Festival + Awards". Снеговик и песковик с разных берегов отправляют
друг другу подарки в бутылке.

Черная молния

Намедни был отсмотрен фильм «Черная молния» нашего отечественного производства. Отзывы о нем поступали самые противоречивые. Не останусь и я в стороне, доложу о своих впечатлениях. Картина вполне добротная, скажу больше – нужная. Ведь чем является фильм «Черная молния» по сути? Это детская сказка. Именно, детская. И именно сказка. Ведь что раньше казали в дни школьных каникул? Экранизации русских народных сказок или фильмы про азиатских батыров. Тепереча это в формат вещания телеканалов как-то не проходит. Взрослым дядечкам и тетенькам не до детского досуга. Им бы успеть рассказать об ужасах советского прошлого. А дошколята и первоклассники пущай современные сериалы про зеков да проституток смотрят, авось и вырастут путевыми людьми. А тут, стало быть, выходит на экраны «Черная молния». Если к ней подходить «по-взрослому», то она, разумеется, не выдерживает никакой критики, а ежели с точки зрения ребенка, то фильм прикольный.

В нем все упрощено для понимания неокрепшего ума: простые диалоги без подкавырок, сцены, не загруженные многозначенностью, понятные герои. Фильм изобилует штампами из компьютерных игр, как в плане визуального ряда, так и в плане речи, что опять таки говорит, что он направлен на подрастающее поколение. Так что, граждане взрослые, не надо тужиться и показывать свои знания о нанотехнологиях, подчерпнутые из статей российских «эффективных менеджеров». Оно и ежу понятно, что «нанокатализатор», так часто упоминаемый в фильме, есть обозначение продукта высоких технологий. Ребенку будет не интересно слушать о перспективах строительства дирижаблей и внедерения наномембранной ткани в форму военных от Юдашкина. Важно рассказывать ребенку и о других профессиях, а не только о банкирах, сотрудниках правоохранительных органов и ворах в законе. Вот, есть такая профессия – научный сотрудник. Они могут изобрести всякие прикольные вещи. Важно говорить чадам, что важно помогать другим людям, что это хорошо.

Фильм, вообщем, о студенте из простой рабочей семьи. Его папа с мамой как-то не сочли возможным и нужным расхищать «закрома Родины» в 90-х. Да и не те они люди, чтобы облапошивать соотечественников по новой в двухтысячных. Студента зовут Дима, и есть у него друг Максим, тот из более богатой семьи. А между ними Настя. Вот тут, конечно, авторы накосячили, или я не допер до посыла этой линии сюжета. Студентка Настя по ходу всего фильма мечется в душевных терзаниях то от Максима к Диме, то обратно. Прокатил Максим ее на своем Мерседесе – она с ним ходит, пригласил ее в хороший ресторан заработавший немного денег Дмитрий – она к нему. И так весь фильм.

На день рождения Диме родители купили старую «Волгу». ГАЗ-21. Но не простую, как оказалось, а , тут не падайте, с «нанокатализатором». Сей гаджет позволил классике отечественного автопрома в самом прямом смысле летать. Сначала Дмитрий летал исключительно с личной выгодой, но потом принял решение бороться с преступностью. А по итогам заборол главного злодея картины.

Дом-монстр (Monster-house)

Нонче посмотрел анимационный фильм “Дом-монстр”।Когда я в первый раз увидел рекламный ролик этого мультика, чуть не стошнило. Подумал: “опять хрень сварганили, чтоб денег срубить на родителях”. Но заинтересованность в просмотре возникла, когда увидел другой трейлер к “Дому-монстру”. Там среди людей, приложивших руку, а то и две к созданию мульта, значился Роберт Зэмекис, коего я глубоко уважаю… хотя бы за фильму “Назад в будущее” (также, если мне не изменяет память, он срежиссировал “Страшилы” с неугомонным Маклом Джэй Фоксом в главной роли). Так вот, увидел я значит, кто причастен к мультику и решил пойти. Передо мной покупал билеты какой юноша, лет этак 20-ти:

- Скажите, а этот мультик он совсем детский?
- Ну как детский, ограничение по возрасту 13 лет. Там есть страшные моменты.
- Ну давайте 2 билета.

Вообщем, что касаемо самого мульта. Если у Вас есть ребенок или как вариант девушка - ведите. Время идет за просмотром достаточно быстро. Сюжет… нуу достаточно оригинальный. Хорошая анимация. Вернее многие вещи упрощены, но вот движения и мимика персонажей - на высоте. Чем-то эта анимация мне напомнила тот ролик, где два дедушки играют в шахматы в парке. В мульте достаточно забавных/смешных/веселых моментов, которые забавны/смешны/веселы не только для детей, но и для взрослых.